В Музее постоянно работают экспозиции древнерусского, русского и западноевропейского искусства, татарского народного и декоративно-прикладного искусства, экспозиция произведений Н.И. Фешина. Периодически экспонируются работы мастеров изобразительного искусства Республики Татарстан.
В состав постоянных экспозиций входят наиболее ценные в художественном отношении экспонаты Музея, получившие широкое общественное признание. Даже краткий перечень наиболее известных мастеров позволяет судить о самобытном характере коллекций Музея.
В разделе русского искусства 18 - первой половины 19 веков выставлены произведения Георга Гроота, Пьетро Ротари, Рокотова, Левицкого, Боровиковского, Брюллова, Федора Толстого, Воробьева, Николая Чернецова, Айвазовского, Плахова, Пукирева, Тропинина и других.
Широко и разнообразно представлено русское искусство второй половины 19 века. В залах имеются произведения Крамского, Перова, Прянишникова, Константина и Владимира Маковских, Неврева, Саврасова, Федора Васильева, Каменева, Поленова, Левитана, Серова. Прекрасными живописными и графическими работами представлено творчество замечательного русского пейзажиста, уроженца Волжско-Камского края Шишкина, шестью произведениями - творчество Репина.
В залах русского искусства конца 19 - начала 20 веков можно познакомиться с работами представителей художественных группировок этого времени - "Мир искусства", "Голубая роза", "Бубновый валет". О расцвете искусства Республики Татарстан свидетельствует коллекция современных произведений татарских художников. Среди лучших работ живопись, графика, скульптура Урманче, Якупова, Фаттахова, Кузнецова, Халилуллова, Куделькина, Альменова, Тумашева, Гельмса, Тимофеева, Сокольского, Кильдибекова, Абзгильдина, Зарипова, Шамиля Шайдуллина и многих других.
Продолжением экспозиции служит музейный сад, где под открытым небом выставлены произведения скульптуры и монументально-декоративного искусства.
Коллекция татарского изобразительного и декоративного искусства Коллекция татарского изобразительного и декоративного искусства в собрании Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан - одна из уникальных в Российской Федерации.
Она представляет искусство татарского народа начиная с периода Волжской Булгарии (10-13 вв.) и заканчивается ретроспективой современного искусства 20 века.
Далеко за пределами Волжской Булгарии разнеслась слава о знаменитых узорных сапожках - ичегах (аль-Булгари), выполненных в сложнейшей технике "кожаной мозаики". Блистали своим ремеслом ювелиры Казанского ханства, чьи творения вызывали восхищение русских летописцев. В коллекции Казанского музея представлены оригинальные национальные украшения, выполненные в тончайшей ювелирной технике "бугорчатой" скани.
Вызывают удивление специалистов, бытовавший только у мусульман Волжского региона, такой вид декоративного искусства как "Шамаили". Это своеобразные настенные пано с кораническими текстами, нарисованные на мерцающем стекле с золотым либо серебряным фоном и соединившими элементы арабской каллиграфии с полихромным орнаментальным изображением. Не меньший интерес представляют и другие виды декоративно-прикладного искусства: красно-белое узорное ткачество, домотканные пестрые ковровые изделия, золотошвейная и тамбурная вышивка.
Национальная школа живописи возникла в 20-е годы, благодаря непосредственному влиянию русских художников, в основном, преподавателей Казанской художественной школы (время ее основания 1895 год).
У истоков национального изобразительного искусства стоял Баки Урманче (1897 - 1990 гг.), чьи произведения, выполненные в 20-е годы, стали классикой современного искусства Татарстана.
Неотъемлимой частью многонационального искусства России стало творчество таких художников как Х. Якупов, Л. Фатгахов, Н. Кузнецов, В. Маликов, В. Куделькин, И. Зарипов, А. Абзгильдин и др., представленных в современном разделе Государственного музея изобразительныл искусств РТ.
Собрание древнерусской живописи Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан - малая, но неотъемлемая часть великой сокровищницы культуры русского народа. Оно представлено прекрасными памятниками искусства 16-19 вв. Мир образов, созданных древнерусской живописью, необычайно своеобразен. Это своеобразие определяется эпохой средневековья - эпохой, когда единственным господствующим мировоззрением являлось мировоззрение религиозное, когда все явления земной жизни рассматривались и преломлялись в сознании людей сквозь призму религиозной христианской мифологии.
Иконографическая и стилистическая композиция
По иконографическим и стилистическим особенностям произведения нашего собрания можно условно разделить на три основные группы. Одну группу составляют иконы происходящие из Свияжска - древнего города-крепости с большим монастырским комплексом и несколькими сохранившимися церквями. Эти иконы относятся к 16-18 вв. Другая группа состоит из произведений 17-18 вв., в которых нашли отражение элементы барочной стилистики в иконописи. Наконец, третью группу составляют произведения поздней иконописи 19 века - часть которых достаточно хорошо характеризует трансформацию традиций древнерусской живописи.
Иконы, происходящие из Свияжска интересны не только своими художественными достоинствами, но и тем, что представляют собой цельные сохранившиеся чины иконостасов. Наш музей имеет в своем собрании полные комплексы икон Успенского собора и Троицкой церкви Свияжска. Из праздничного чина Успенского собора, выполненного псковскими мастерами, происходит икона 16 в. "Введение во храм". Для нее характерна графическая трактовка пробелов, стремление насытить архитектурный фон орнаментом, преобладание в колорите золотистого, красного и зеленого цветов.
Иконописцами из Твери были исполнены иконы для иконостаса Троицкой церкви Свияжска. Из праздничного чина этой церкви происходит икона второй половины 16 века "Ветхозаветная Троица".
Некоторые иконы собрания музея совершенно уникальны по своему живописному языку. Чрезвычайно затейливый орнамент, необычная трактовка лика в иконе "Никола оглавный" (16 в.) обнаруживают тесную взаимосвязь с русским народным искусством. Эта икона связана с культурой Великого Новгорода.
Среди произведений 17-18 вв. нашего собрания, следует отметить двухсторонние таблетки с "праздниками". Это своеобразный стилистический сплав принципиальных установок мастеров строгановской школы н иконописцев мастерской Оружейной палаты Московского Кремля. По необыкновенной пышности "узорочья эти иконы одни из самых нарядных в нашем собрании. Произведения 19 века музейного собрания дают возможность познакомиться с разнообразной трактовкой традиций древнерусской живописи в некоторых традиционных иконописных центрах (Поволжье, Мстера, Палех). Примером таких поздних икон является "Минеи годовые с праздниками и иконографией Богоматери".
Будучи историческим памятником духовной жизни русского народа на протяжении нескольких веков, иконопись в то же время является одним из самых совершенных и притягательных искусств.
Шедевры русской классической живописи
Шедевры русской классической живописи из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан вызывают поистине всеобщий интерес везде, где бы они не экспонировались. Не только жители Казани, но и многочисленные туристы и гости прекрасного волжского города, стремятся обязательно побывать в залах художественного музея, чтобы полюбоваться его сокровищами и пережить вызываемое ими эстетическое потрясение.
За большую честь считают устройство у себя выставок из коллекции казанского музея самые прославленные музеи России, в том числе Государственная Третьяковская галерея и Государственный Русский музей. С успехом экспонируются выставки и отдельные произведения музея в зарубежных странах - Голландии, Италии, Германии, США, Японии и других.
О высоком качестве коллекции классической живописи, насчитывающей полторы тысячи произведений, свидетельствует тот факт, что большинство капитальных исследований по истории русского искусства не обходятся без анализа и оценок многих картин казанского музея как этапный вех развития русской живописи. Это относится, например к "Портрету купца А.И. Борисова" кисти Д.Г. Левицкого, очаровывающего гармонией благородных красок и золотистым светом, как бы из глубины картины освещающего лицо мягкого, умного, интеллигентного человека. Это относится к коллекции картин выдающегося пейзажиста, уроженца Волжско-Камского края, И.И. Шишкина, особенно к последнему созданному им произведению - "Полянка", по праву считающемуся одним из самых высоких достижений его кисти. Чувством подлинного историзма н налетом некоторой загадочности, пробуждающей воображение зрителя, отличается "Ифигения в Тавриде" великого В.А.Серова.
Большую ценность для изучения путей развития искусства в 20 веке представляет музейное собрание русского авангарда. Произведения "открывателей современного искусства" давно уже стали классикой художественной культуры нового времени, и казанский музей гордится тем, что обладает выдающимися работами П.П. Кончаловского, М.Ф. Ларионова, Р.Р. Фалька, И.И. Машкова и такими шедеврами мирового уровня, как "Шабат" Н.С. Гончаровой.
Имеются в музее и совершенно уникальные коллекции живописных произведений. Речь прежде всего идет о собрании картин уроженца Казани Н.И. Фешина, первая половина творческой жизни которого прошла в родном городе, а вторая - в США. В музее находится большая в мире коллекция картин талантливейшего художника, включающая нетолько глубокие по образной силе, виртуозные по исполнению портретные работы, но и основные жанровые произведения - "Бойню" и "Обливание".
